Dirigé par David GOLDSWORTHY et Bertil Sylvander*(Membre fondateur de la Cie Bataclown)
Durée : 36h (9h30–12h30 & 14h30-17h30)
Nombre maximum de participants : 12
Prix : 540 €

« Explorer la rencontre du clown et du chant, dans un rapport rigoureux entre décalage et naïveté du clown et exigence formelle du chant. »
Apprendre par coeur au moins un chant.

Programme quotidien :
- échauffements corporels et vocals
- atelier « croisés » (collectifs) de jeu du clown, d’expression vocale et de chant.
- ateliers paralleles en 2 groupes clown / chant
- improvisations « clown et chant »

Une soirée de présentation est prévue à la fin du stage.

Dirigé par Susanne WEINS & Anna HARTKAMP* (chanteuse de Jazz. www.annehartkamp.de)
Durée 30h (10h-13h & 15h-18h) - Prix : 450 € 
Nombre maximum de participants : 12
CE STAGE SE DEROULERA EXCLUSIVEMENT EN ANGLAIS Wildness & Tameness / Applying Extended Voice to Jazz and Improvisation Song interpretation means also freeing the material from any kind of preconceived standards. How to find a deep way towards your own interpretation will be the focus of this workshop, using both words and music as gateways towards your personal style of exploring the material, and including variation and improvisation. We would like to find out how far wildness and tameness of your voice – and IN your voice – will produce a very personal and special version. Besides physical preparation – especially for breath and sound – , daily work will comprise phrasing/rhythm, improvisational exercises and games, presence and performance. There will be guided periods of teaching to research your vocal possibilities and free improvisational sessions. We will delve into the wild ways of the voice as well as tameness, bringing with it shape and form and finally integrate both sides. Susanne and Anne will suggest a selection of jazz-related songs to work on, but you are welcome to bring your own (please get in touch with us beforehand). *Jazz singer Anne Hartkamp has been in close touch with the Roy Hart Theatre work for 16 years, since her participation in her first seminars with Paul & Clara Silber. She is one of the better known singers on the German jazz scene with a number of CDs to her name, including some as a composer and band leader. Apart from her intense song interpretations, her trademark is a playful, instrumental and improvisational approach to the voice. For more infos, listening samples and videos, please visit http://www.annehartkamp.de

Dirigé par Linda Wise & Enrique Pardo avec d’autres intervenants du RHT.
ESPRIT(s)
Le thème 2013 sera « ESPRIT(s) » au pluriel.
Performance Vocale et Théâtre Chorégraphique. Sélection sur CV et lettre de motivation.
Plus d’info & inscription directement avec Pantheatre : www.pantheatre.com
Durée : 70 h plus 6 soirées
Prix : 850 €
Participants : 20 maximum

Dirigé par Carol MENDELSOHN & Laila SKOVMAND Durée 30h (10h-13h & 15h-17h)
Nombre maximum de participants : 12
Prix : 450 €. 
Les paroles d’un poème contiennent de la musique pas encore écrite. Ensemble nous chercherons cette musique afin de créer vos propres morceaux musicaux. Nous aborderons la ligne entre la voix parlée et la voix chantée en jouant avec le texte d’une manière physique et vocale. Nous chercherons le rythme, l’expression et les couleurs des paroles avant de les mettre dans un contexte musical. Le poème que nous allons proposer sera en anglais. Si cela vous pose un problème, merci de nous le signaler, nous trouverons une solution ! Niveau : intermédiaire Renseignements : e-mail ou e-mail

Dirigé par Ulrik BARFOD avec Saule RYAN, Walli HOEFINGER.
Durée : 36h.
Horaires : 9h30–13h & 14h30-16h30 (les 16,18 et 20 juillet)/9h30–13h & 14h30–17h30 (les 17,19 et 21 juillet)
Prix : 540 €
Nombre maximum de participants : 14.
Les thèmes des stages « Voix Humaine » (chanter, parler, improviser) seront explorés et approfondis en donnant une importance accrue au travail individuel et à la relation voix/mouvement, le corps devenant instrument dynamique, source de sons et de mouvements. Chaque participant fera l’expérience d’un travail individuel avec trois intervenants. Apporter un texte et /ou une chanson appris par coeur. Présentation en fin d’atelier.

Dirigé par Agnès DUMOUCHEL & Marianne LE TRON STAGE EN FRANCAIS
Durée 36h (de 13h à 20h)
Prix : 540 €
Nombre maximum de participants : 12
Thèmes 2013 : Les Esprits de la Terre : lutins, gnomes, farfadets, servan, domovoï et autres petits êtres de la nature.
Ce stage s’adresse à des conteurs amateurs ou professionnels qui désirent travailler la voix, la symbolique et la mise en scène du conte. Stage en français. Objectif : réaliser un travail individuel approfondi sur la voix et les gestes du conteur, la narration et la mise en scène du conte. Pré-requis : venez avec un ou plusieurs contes de 6 à 10 min, dont vous aurez mémorisé la trame. Thématique : Les lutins et autres esprits du Petit Peuple, gardiens des plus intimes secrets de la Terre dont ils ont surgi. Ils portent des myriades de noms et habitent tous les lieux ! Cette thématique est assez large pour offrir un vaste choix. Elle est indicative et n’est pas obligatoire si un autre conte vous tient à cœur. Deux événements hors les murs, inclus dans le prix du stage : – Visite du Centre Méditerranéen de Littérature Orale (jour et horaires vous seront précisés en début de stage) à Alès, où vous découvrirez en compagnie de Marc Aubaret les richesses du catalogue et des collections audio et vidéo. www.euroconte.org – La Nuit du Conte à Thoiras, le 20 juillet : – De 18 h à 20 h : vous serez les conteurs de la scène ouverte qui ouvrira la Nuit. – De 20 h à l’aube : vous serez invités à poursuivre cette Nuit au cours de laquelle se produiront une palette de conteuses et conteurs accompagnés de musiciens. Le vaillant petit train à vapeur des Cévennes vous transportera d’une scène à l’autre en pleine nature. Petit déjeuner à la gare de Thoiras au lever du jour. http://nuitdescontes.free.fr/infos17.htm Pour plus de renseignements, vous pouvez contacter : e-mail ou e-mail www.nuit-des-contes.com pour les informations spécifiques sur la Nuit du Conte.

Dirigé par Flavio POLIZZY & Renata ROAGNA Durée 24h (de 9h à 13h)
Nombre maximum de participants : 12
Prix : 360 €

Dirigé par Edda HEEG & Rosemarie ANTON * (danseuse allemande, pour découvrir son travail, visitez le site www.dansexpressie.net)
Durée : 30h (10h–13h & 18h–20h, sauf le 28 Juillet : 10h-13h & 15h-17h)
Prix : 450 €
Nombre maximum de participants : 12
Nous souhaitons explorer l’espace de chaque individu à travers la voix et la danse, en poursuivant le fil des émotions et des images,  pour arriver à les exprimer. Nous travaillerons à l’intérieur, en prenant du temps pour le travail individuel, ainsi qu’en plein air, afin de nous laisser inspirer par le paysage Cévenol. Comment la voix et le mouvement sont-ils touchés, affectés, par la nature et les éléments – par exemple, au bord de la rivière, au coucher du soleil, ou encore dans une petite église ancienne ? Et comment peut-on bien tisser ces éléments avec notre propre créativité ? Lorsque l’on travaillera dehors, les horaires seront différents. Stage ouvert à tous.

Dirigé par Ian MAGILTON.
Durée : 24h (de 9h à 13h)
Prix : 360 €
Nombre maximum de participants : 8.
Niveau intermédiaire et avancé.
A la recherche de l’âme partout, d’Aretha Franklin à James Hillman. plus d’info : e-mail

Dirigé par Ralf PETERS.
Durée : 24h (de 9h à 13h)
Prix : 360 €
Nombre maximum de participants : 12.
Chaque voix a sa propre histoire, sa sonorité propre et son énergie particulière. Dans cet atelier, je vous invite à entendre, expérimenter et exprimer différentes facettes de votre paysage vocal. Que se passe-t-il quand nous suivons une piste, qu’est ce que ma voix me révèle ? Nous explorerons nos voix, découvrirons de nouveaux sons, écouterons d’une nouvelle manière des aspects bien connus de nous. Nous essaierons différents chemins vers la voix : via le corps et les situations émotionnelles, en écoutant sa propre voix ainsi que celle des autres. Les exercices en groupe alterneront avec des moments de travail individuel intensif. Cet atelier est ouvert à tous, avec ou sans expérience du travail de la voix « Roy Hart ».

Dirigé par Kaya ANDERSON & Pascale BEN Durée : 24h
Horaires : de 9h à 13h
Prix : 360 €
Nombre maximum de participants : 12

Dirigé par Linda WISE, Izidor LEITINGER * et Saso VOLLMAIER (musiciens)
Durée : 39h (9h30-13h & 14h30-17 h30)
Nombre maximum de participants : 14
Prix : 585 €
Niveau : avancé.
Un dialogue entre chanteur, musicien, compositeur et metteur en scène. Comment inclure et valoriser le travail vocal « Roy Hart » sur les registres étendus de la voix dans l’improvisation musicale et dans l’interprétation. Pour postuler, merci d’envoyer un CV avec lettre de motivation. Pendant 7 ans, Linda Wise, Izidor Leintinger et Saso Vollmaier ont partagé un « corpus » de travail qui inclut l’improvisation vocale, l’interprétation de chansons et la direction artistique et musicale de trois spectacles et de plusieurs concerts. Ils ont travaillé ensemble à Paris, New York, en Norvège et à Santiago du Chili sur des créations et des stages. C’est la première fois qu’ils proposent cette recherche à Malérargues. Plus de renseignements sur : www.pantheatre.com

Dirigé par Marianne LE TRON & Véronique CAUDAL
Durée : 36h (9h30-12h30 & 14h30-17h30)
Prix : 540 €
Nombre maximum de participants : 12
Tous niveaux – ouvert aux anglophones.
Les thèmes des stages « Voix humaine » (lien voix et corps, développement de vos possibilités vocales, souffle, improvisations) seront explorés et développés tout en vous proposant d’aller encore plus loin dans la découverte de votre créativité. Au travers de différents supports comme un chant, une formule mélodique, un rythme, une qualité vocale, un mouvement corporel, des mots, des phrases… laissez s’exprimer en vous votre potentiel, votre voix intérieure et votre chant spontané. Venez créer votre propre musique, celle qui vous permet à la fois d’être en contact avec vous-même et de nourrir la créativité collective.

Dirigé par Marianne LE TRON & David GOLDSWORTHY
Durée : 30h (9h30-12h30 & 14h30-17h30)
Prix : 450 €
« La Voix Créative » est un stage de «voix, corps, et souffle», un laboratoire où chacun peut explorer toutes les richesses de sa voix, et développer l’expression vocale dans ses multiples formes. Exercices vocaux en petits groupes, travail individuel et collectif sur chants, textes et ateliers d’improvisation. Venez avec un chant et un court texte. Les débutants engagés sont bienvenus.

Dirigé par Kevin CRAWFORD & Caroline BOERSMA * (musicienne)
Durée : 36h (9h-13h & 14h30-16h30)
Prix : 540 €
Nombre maximum de participants : 12.
Voix et violoncelle jouent ensemble. Ces deux instruments dialoguent, s’écoutent, se contredisent, s’amplifient l’un l’autre. De courts textes et des thèmes musicaux tissent des nappes sonores, véritables paysages oraux. Les participants apprennent pendant la semaine des chants à plusieurs voix et apportent un texte qui servira de matériau de base à ce “jeu de son”. Le stage alterne des moments de travail collectif avec des cours en petit groupe qui sont autant de tremplins pour une exploration individuelle. Ce stage est ouvert à tous : avoir des connaissances musicales préalables n’est pas obligatoire pour y participer.

Dirigé par Renata ROAGNA & Esther KNAPPE Durée : 33h (horaires : 9h30–13h & 14h30-16h30)
Prix : 495 €
Nombre maximum de participants : 12
Un stage intensif pour découvrir la liberté, l’étendue et le potentiel expressif de votre voix chantée. Le matin : travail sur les éléments fondamentaux des stages VOIX HUMAINE, avec une attention particulière donnée au lien voix/mouvement. Des chants du monde à une ou plusieurs voix vous seront proposés et enseignés par les professeurs en fin de matinée. L’après-midi : recherche et improvisations à partir de l’imaginaire vocal. Interprétation des chansons : travail sur le texte, la ligne de chant, l’espace, l’émotion, les silences… Ouvert à tous.

Dirigé par Ian MAGILTON & Nuria INGLADA & Orly ASODY*
Durée 30h (10h–13h & 15h–17h)
Prix : 450 €
Nombre maximum de participants : 12
Niveau intermédiaire et avancé. Travail sur le rapprochement du jeu d’acteur et du chant – l’engagement émotionnel du comédien et la beauté structurelle de la musique. Etre totalement dans une émotion sans être contrôlé par elle. Le matin, échauffements pour ouvrir le corps et l’auto-observation, puis leçon de chant pour faire connexion avec les voix et vivre des moments authentiques. L’après-midi, travail d’atelier sur ces « moments » vécus en matinée, en essayant de leur donner une forme artistique. Pour plus d’info : e-mail

Dirigé par Flavio POLIZZY & Renata ROAGNA Durée : 24h (de 9h à 13h)
Prix : 360 €
Nbre maximum de participants : 12

Dirigé par Ulrik BARFOD
Durée : 36h (9h-13h & 15h-17h)
Prix : 540 €
Nombre maximum de participants : 10.
Faites confiance à vos instincts et demeurez dans l’instant présent en explorant la liberté de vous engager – sans structure préalable – dans une situation de performance. Apportez vos idées – images, sons sensations, mouvements – ils pourront servir de point de départ.
Plus d’info : e-mail

Dirigé par Laurent STEPHAN, Walli HOEFINGER & Nuria INGLADA
Durée : 36h (9h30-12h30 & 14h30-17h30)
Prix : 540 €
Nombre maximum de participants : 14
Ouvert à tous. Un stage intensif expérimental de 36 heures en 6 jours. Travail individuel et en groupe avec une attention particulière donnée à la relation entre corps, mouvement et voix. Exploration de ce qui nous touche et nous met en mouvement dans nos voix et nos corps, en présence de quelques-uns des professeurs de la «nouvelle génération» des enseignants Roy Hart Theatre. Ce stage inclura un travail corporel, l’apprentissage de chants ainsi que des improvisations et une recherche menée sur un texte de votre choix.

Dirigé par Carol MENDELSOHN & Saule RYAN                 
Durée : 24h (de 9h à 13h)  
Prix : 360  €
Nombre maximum de participants : 12
Ouvert à tous.

Dirigé par Ian MAGILTON & Christiane HOMMELSHEIM.
Durée : 30h (10h–13h & 15h-17h).
Nombre maximun de participants : 12
Prix : 450 €
Ouvert à tous. Laissez votre voix ouvrir la voie vers la musique qui vous est propre ! Ce stage vise à vous reconnecter avec qui vous êtes, avec votre âme, et à créer votre propre musique. En partant du riche monde intérieur que chacun a en soi même, nous allons explorer et expérimenter différentes formes d’expression et formes musicales en faisant confiance à nos connaissances intuitives de ce qu’est la musique par-delà la virtuosité et les styles. Une formation musicale n’est pas nécessaire ! Vous aurez ainsi l’occasion d’explorer ce que « musique » signifie dans votre voix, et vous laisserez la musique qui vous est propre émerger. Le stage comprendra une préparation physique et vocale, des leçons individuelles et de l’improvisation en groupe. Nous avancerons vers un territoire nouveau dans nos voix, au-delà des espaces que nous utilisons habituellement, et nous prendrons plaisir à chanter ensemble !

Dirigé par Pascale BEN & Laurent STEPHAN avec Olivier Philippson * (musicien)
Durée : 36h (9h-13h & 14h30-16h30)
Prix : 540 €
Nombre maximum de participants : 14
Niveau débutant et intermédiaire.  Travail réalisé par moments avec l’accompagnement d’un instrumentiste.

Dirigé par Christiane HOMMELSHEIM & Walli HOEFINGER
Durée : 36h (10h–13h & 15h–18h)
Prix : 540 €
Nombre maximum de participants : 14.
Ouvert à tous. Ce stage vise à vous permettre de vous ré-approprier la musique, loin des discours des spécialistes de la forme et de la culture. En faisant confiance à vos connaissances intuitives de ce qu’est la musique, vous chercherez le propre sens qu’elle a pour vous, par-delà la virtuosité et les styles. Vous aurez ainsi l’occasion d’explorer ce que « musique » signifie dans votre voix, et vous laisserez la musique qui vous est propre émerger. Le stage comprendra une préparation physique et vocale profonde, des leçons individuelles et de l’improvisation en groupe où nous jouerons des rapports entre voix et corps, entre voix et perception. Nous avancerons vers un territoire nouveau dans nos voix, au-delà des espaces que nous utilisons habituellement, et nous prendrons plaisir à chanter ensemble !