CAIRH - Roy Hart International Arts Center
Chateau de Malérargues
F-30140 Thoiras +33 466 85 45 98

ARCHIVES

40 ans à Malérargues

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Mardi 1er juillet

Chers Amis,
les sept premiers membres du Roy Hart Theatre sont arrivés à Malérargues le 1er juillet 1974 – il y a quarante ans. 2014 est aussi le trentième anniversaire du festival MYTHE ET THEATRE. Cette année le thème de ce festival est Rêve(s) et nous avons eu l’idée de l’ inaugurer avec une célébration du plus grand, du plus fou et du plus durable des rêves… Malérargues !

PROGRAMME



18H30 :   Vernissage d’une exposition de photographies d’Ivan Midderigh : Malérargues depuis 1974

19H30 :  Festival MYTHE ET THEATRE ; introduction à REVE(s) par Enrique Pardo, puis pot de bienvenue et cérémonie informelle en mémoire de ces quarante années de présence et de travail à Malérargues.


20H30 :    Dîner-buffet dans la cour de Salamandre (apportez donc des fruits ou des douceurs et vos SOUVENIRS….)

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Voice EmbodiedAmy Rome, 2007

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Eté de fête

40 ans n’est pas très confortable – comme dans ‘la crise de la quarantaine’. C’est gênant de revenir vers l’idéalisme et le courage de notre folle jeunesse, mais nous devons le faire: Non pour la nostalgie, mais pour lui rendre hommage.

 Le 1er juillet, nous avons fêté le jour anniversaire des premiers arrivants à Malérargues, avec du plaisir et de la beauté, en compagnie des jeunes et des vieux amis. Nous avons inauguré une nouvelle galerie avec l’exposition de photographies prises en 1974 par Ivan Midderigh.

Ensuite Enrique Pardo a présenté l’ouverture de la 30e Festival Mythe et Théâtre.

Tout ceci a été suivi d’un dîner merveilleusement chaotique avec une soixantaine de personnes – chaotique parce que nous étions tous dans Salamandre à cause de l’orage traditionnel qui semble toujours vouloir se joindre à nos plus grandes fêtes. Des discours, des toasts, des chansons, de la foudre et du tonnerre.

Le prochain événement sera notre propre fête entre nous, le 18 juillet. Le coup d’envoi sera un match de volley-ball dans l’eau – l’Europe contre les Amériques. Suivi d’un dîner et de danse et tôt au lit, parce que nous ne sommes plus aussi jeunes que nous l’étions et qu’il y a des stages le matin.

Par contre le 9 août, aura lieu La Nuit de la performance, de 22h à 6h du matin, avec la pleine lune, les étoiles filantes et toute la palette des créations du Roy Hart Théâtre. Pour en savoir plus, rendez-vous sur notre blog : http://www.roy-hart-theatre.com/blog/.

 

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Wege zur StimmeRalf Peters, 2008

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Désolé, cet article est seulement disponible en English.

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Nouvelle saison, nouveau site web

La nouvelle saison a commencé en avril 2011 avec de nouveaux projets, de nouveaux planchers dans les studios, quelques nouveaux lits dans les gîtes, un nouveau site web, une nouvelle génération d’enseignants et surtout une nouvelle direction.

Un tout nouveau site web : Grâce à l’ingéniosité, au travail acharné et à la générosité de nombreux membres, le voici ! Plus rapide, plus logique et plus facile à utiliser, il offre de nombreuses nouveautés et fonctionnalités. Faites-en le tour, profitez-en, et faites-nous part de vos suggestions pour que nous puissions encore l’améliorer !

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The Prophet of Song – The Life and Work of Alfred WolfsohnPaul Newham, 1997

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Désolé, cet article est seulement disponible en English.

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Portes ouvertes

La nouvelle saison à Malérargues est lancée !

Voir la vidéo de la Journée Portes ouvertes.

Quand nous sommes arrivés en 1974, Malérargues était un monstre au bois dormant. Un château mort aux toits presque tous effondrés. Aujourd’hui nous reconstruisons “la dernière ruine” pour en faire, d’ici l’été, un studio-appartement pour des enseignants invités, des artistes en résidence et des étudiants du monde entier.

Le théâtre Magnanerie a été ré-équipé et mis aux normes en matière de sécurité, nous allons donc pouvoir faire plus souvent des présentations ouvertes au public.

L’été sera chaud, vivant et il y aura du monde, donc ne tergiversez pas : inscrivez-vous au plus vite si vous voulez être certain d’avoir une place sur cette saison. Le printemps est plus beau et plus calme : venez le constater vous même ! Pour en avoir un aperçu, regardez le programme.

Nous remercions la Mairie de Thoiras pour le soutien qu’elle nous apporte.

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Voix de l’inouï – Le travail de la voix au Roy Hart Théâtre, hier et aujourd’huiMarianne Ginsbourger, 2000

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Voix de l’inouï.
Le travail de la voix au Roy Hart Théâtre, hier et aujourd’hui.

Marianne GINSBOURGER

Editeur : Le Souffle d’Or, 2000
Collection : Chrysalide
ISBN : 2 840580 94 2
Format : 19×26 cm
Nb de page : 160

Voie d’exploration majeure de notre être profond, la voix contient toutes les émotions avec son incroyable potentiel vocal (jusqu’à huit octaves), tel est le parcours que propose le Roy Hart Théâtre et que nous fait découvrir l’auteur.

Ce livre présente l’histoire du Roy Hart Théâtre, groupe de théâtre de renommée internationale implanté dans le Gard depuis 1974, ainsi que son approche unique du travail sur la voix.

Chant, cri, parole, chuchotement, hurlement, souffle, râle : on n’en finirait pas de décliner toutes nos ressources lexicales dans le champ de la voix si l’on tentait de définir le travail du Roy Hart Théâtre.

Ce groupe de théâtre multiculturel et de renommée internationale base son travail artistique et ses recherches sur la « voix humaine ». Humaine, cette voix qui contient toutes les émotions que l’être est capable d’exprimer et dont le registre couvre jusqu’à huit octaves (contre les deux et demi auxquelles on se limite habituellement) : au Roy Hart Théâtre, on n’est pas ténor ou basse, alto ou soprano mais chacun voyage à travers sa voix, explorant divers timbres et hauteurs, sons féminins et masculins. Et si recherche esthétique il y a, elle n’est pas une finalité en soi : le son est « humain », porteur d’émotions avant d’être « beau ».

Cette conception, l’acteur Roy Hart l’a reprise de son maître Alfred Wolfsohn avec qui il a travaillé de 1947 à 1962. Celui-ci, marqué par l’incroyable diversité de la voix dans les graves et les aigus, a consacré sa vie à l’exploration du potentiel vocal et par là même de la psyché. Ils montrent concrètement comment la voix est une voie d’exploration majeure de notre être profond, dans la lignée du psychologue C.G. JUNG (avec l’analyse des rêves).

Ce livre est le premier publié en français sur le Roy Hart Théâtre. Marianne Ginsbourger y présente l’histoire du groupe de son origine, en 1947, à notre époque, ainsi que son approche unique du travail sur la voix. Elle analyse sa production théâtrale, en l’illustrant de photos noir et blanc. Elle décrit également l’apport original du groupe aujourd’hui, à savoir les ateliers et formations (deux jours, une semaine, formations longues), en les étayant de témoignages vécus, afin de montrer ce que chacun peut y trouver.

Que vous ayez ou non une expérience du chant ou du travail vocal, vous y découvrirez des aspects cachés de votre voix, donc de votre être.

Commentaires :
Ce livre contient de superbes photos en noir et blanc.
Un livre sur le Roy Hart Théâtre, son origine, le sens de sa recherche dans le domaine de la voix, et son devenir.
Cet ouvrage contient de nombreuses réflexions sur ce qu’est la voix des profondeurs, sa face cachée…

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Agenda des événements cet été

Les chanteurs sont de retour à Malérargues !

Il y a deux semaines, les acacias ont commencé à montrer leurs feuilles, leurs feuilles du plus beau vert au monde ! Nous écoutions les rossignols. Quand ils sont arrivés, leurs voix étaient aussi rugueuses que les écorces des acacias, comme s’ils devaient à nouveau apprendre à chanter après un hiver passé en Afrique.

Maintenant, les acacias sont tout blanc grâce à leurs fleurs et l’air est empli de leur parfum et des chants de rossignols. Ces derniers se font entendre jour et nuit et ils chanteront ainsi pendant tout l’été. Et nous aussi…

Et voici le

Programme des événements et des performances à Malérargues 2014

L’été dernier, il y a eu 29 présentations. Cet été, notre 40ème à Malérargues, il y en aura encore plus. Beaucoup d’entre eux seront improvisés au dernier moment, mais voici déjà le programme dans son état actuel. Il évoluera certainement, alors vérifiez-le régulièrement sur ​​le site CAIRH http://teamup.com/ks6960731e6338efec/

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A Celebration of LifePaul Silber, 2000

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Saison 2013/2014

La programmation des stages pour l’année 2014 sera mise en ligne fin Novembre 2013.

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Deep Song–A Personal Journey into Ecstatic Voice and the Art of Vocal LamentationMarya Lowry, 2009

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Actualités

La nouvelle saison à Malérargues

Le 22 mars 2012 à 19H30 à Malérargues, Walli Höfinger, professeur Roy Hart et Louise Desbrusses, artiste en résidence, présenteront chacune leur adaptation de I think not, solo chorégraphié par Deborah Hay.

Nous invitons un grand nombre de nos amis et partenaires culturels de la région à se joindre à nous pour la soirée et nous serions ravis si vous pouviez être à nos côtés en cette occasion.

Le samedi 31 mars, nous invitons nos amis, nos partenaires culturels et en particulier nos voisins proches à une journée portes ouvertes de présentation de Malérargues et du programme de la nouvelle saison d’activités du Centre artistique international Roy Hart.

• Il y aura un cocktail et des visites guidées du centre.
• Le groupe de formation de formateurs démarre une de ses sessions de travail la veille de cette date. Nous espérons que cette activité importante à nos yeux pourra être présentée à nos visiteurs.
• Nos artistes/enseignantes Christiane Hommelsheim, Susanne Weins, Edda Hegg et Walli Höfinger qui auront travaillé la semaine précédente sur leur projet de performance «Voicelines » le présenteront à cette occasion.
• De nombreux autres projets artistiques en cours de développement à Malérargues seront également présentés.

 

Le programme des stages pour 2012 est en ligne.

Avec le soutien de la Mairie de Thoiras.
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James Hillman,  grand ami et source d’inspiration pour Malérargues, est décédé chez lui à Thompson, Connecticut le 27 octobre 2011.

Guardian obituary  New York Times obituary  James Hillman and Malérargues

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Dark Voices: The Genesis of Roy Hart TheatreNoah Pikes, 2004

Dark Voices3

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Anniversaire des 25 ans de Béa

Juin 1987 ………… Juin 2012 Nous avons fêté lundi 25 Juin les 25 ans de travail de Béa au Roy Hart. :) Un rendez vous convivial et rempli de bonne humeur …… et « Blue Swede Shoes »

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RHT CD’s et DVD’savailable on www.roy-hart.com

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Journal AfghanMarianne Le Tron, 2010

Kabul

Suite au contact que Carol Mendelsohn a établi avec Rhine Skanes au Théâtre de Bergen en Norvège, j’ai découvert que depuis 7 ans une équipe d’acteurs de cette scène nationale accompagne la reconstruction du Théâtre de Kaboul, bastion de la culture afghane ressuscité des cendres de l’intolérance talibane. Cette équipe a également organisé des stages de formation dans le domaine des arts du spectacle (jeu d’acteur, mise en scène, création de marionnettes, stage de maquillage, etc…) pour permettre autonomie et transmission de l’art théâtral afghan. L’éducation des jeunes générations est aussi au cœur de leur préoccupation. C’est avec quelques-uns d’entre eux que je vais séjourner à Kaboul et mettre en commun nos univers artistiques et humains.

J’ai donc survolé les sauvages chaines montagneuses afghanes fin mars, puis fin juin. En tout, 4 semaines sur cette terre d’Asie avec pour mission : transmission de mon travail de pédagogie de la voix chantée/parlée pour les professeurs et les étudiants du département théâtre de l’Université et accompagnement vocal du travail des acteurs/actrices du Théâtre National de Kaboul en répétition pour la création d’un spectacle pour enfants basé sur un ancien conte russe : « l’oiseau de feu » qui a inspiré des chorégraphies classiques et Stravinski au début du XXème siècle.
Uniforme : Foulard sur les cheveux, manches longues, tunique sur pantalon.

Dès mon arrivée à l’aéroport, on me prend pour une afghane en s’adressant à moi en dari (une des langues parlées dans le pays, notamment dans la région de Kaboul, dari = persan).

Extrait de mes notes :
« Une petite fourmilière semble protéger le Théâtre de Kaboul, le choyer comme un joyau retrouvé. Son directeur Mr Farouk en assure la bonne marche en intelligence avec les aides internationales et par contre se débat dans des luttes locales souterraines. Depuis, Mr Farouk a été « remplacé ».

Mes interventions commencent.
Les afghans que je rencontre sont débordants d’énergies corporelle et vocale et ont une relation au temps et à l’espace avec laquelle il faut composer créativement et activement. Mon audace de femme européenne semble parfois éveiller un peu d’étonnement dans ce groupe d’acteurs (les femmes sont très minoritaires) qui ne reconnaissent pas les codes de travail proposés; mais leur disponibilité ouvre la porte à un langage commun, universel, porté par l’instrument de travail qui nous rassemble – la voix humaine.

La voix franchit lentement les frontières et déleste les humains des limites interculturelles dès qu’on lui délivre le visa de la liberté. Il y a peut-être des différences d’identités génétiques mais les cellules qui constituent notre instrument corporel sont semblables.
Contraste entre la froideur, l’obscurité du lieu due à une électricité épisodique, la poussière envahissante et la chaleur des rencontres que j’y vis ; Expérience de travail qui puise plus dans le fond que dans la forme.

Expérience de vie qui me guide vers des ressources intérieures inexploitées dans mon quotidien trop douillet sans doute ;
« Qui va là ? » en moi dans ces situations différentes ? J’entends mon langage de travail se reformuler autrement, des liens s’éveiller, des correspondances s’éclairer et du sens surgir inopinément.
Je peux toucher de si près une tonalité commune entre l’intérieur et l’extérieur, la tête et le cœur.

Ces notes de voyage me font ressentir rétrospectivement combien cette expérience afghane m’a humainement et créativement pétrie et bouleversée. Le sens de mon travail, de notre travail a surgi sous des éclairages nouveaux.
L’ouverture des potentiels de la voix humaine a pris tout son sens. Tous ces hommes et femmes ont subi les échos de décennies de répression sur toutes formes d’expressions artistiques. Danser, chanter, jouer d’un instrument de musique étaient prohibés. Et bien d’autres faits et gestes d’une vie quotidienne basique, pour les femmes tout spécialement.

« Libérer la voix » au sens propre, entier, l’énergie vitale des sons, du souffle, des gestes. Permettre à l’individualité de se créer un espace propre. Les afghans que je rencontre ont un potentiel d’énergie formidable. Leur répertoire de chansons, inépuisable et cependant très spécifique aux différentes régions / langues /dialectes me procure aussi une passerelle précieuse. Les mélodies sont souvent mélancoliques et les paroles débordantes de romantisme. Sans doute un contre-poids à la réalité sociale qui l’est bien moins. Quand j’écoute les afghans chanter, c’est du plaisir à l’état pur. Il y a de la jubilation dans l’air, les corps, les voix qui sont naturellement résonnantes, riches en harmoniques, comme au Pays Basque.

Je mesure combien dans ce pays où l’état de siège militaire est omniprésent, redonner espace et légitimité à l’art, aux artistes est vital pour la société et les individus. La veille de mon départ de Kaboul en juillet, a eu lieu la création du spectacle, après une « Générale » en présence d’officiels qui ont donné le feu vert pour que le spectacle soit présenté… Sont arrivés des groupes d’enfants en rangs serrés qui ont rempli l’espace de rires, de commentaires, de regards émerveillés. L’émotion des adultes présents était palpable. C’est l’une des premières fois qu’un tel public revenait dans ce lieu. Mr Farouk a écrit dans le programme du spectacle : « Nous espérons que ce spectacle est un bon message pour les nouvelles générations d’Afghans et qu’il les encouragera à lutter pour leur liberté et une meilleure société ». La fin du conte fait appel à la noblesse du cœur, au pardon…

Message d’espoir pour un pays meurtri, en reconstruction laborieuse, où l’art engendre la vie. Ce n’est pas pour rien que Ariane Mnouchkine et bien d’autres artistes du monde de la danse, du théâtre, du chant, du clown sont allés à la rencontre de ces afghans qui n’ont jamais renoncé à la création artistique. Un intervenant Bataclown intervient actuellement à Kaboul dans le cadre d’un autre réseau. Des ponts se sont créés entre cultures et scènes européennes.

La culture afghane est riche en enseignements artistiques et existentiels. Paradoxe de ces afghans qui vivent au jour le jour avec la fatalité au cœur de leur quotidien et vis à vis de leur propre vie et leur formidable élan d’artistes vers l’avenir collectif de leur pays. Un grand remue méninges pour nos regards d’européens sur les priorités de vie, qui redistribue nos préoccupations personnelles et sociétales dans une tonalité d’écologie humaine.

De retour en France, j’ai réalisé que dans mes bagages s’était glissée une étincelle de l’âme de ce pays. Je vous la confie aussi à travers ces quelques notes de voyage d’un « voice teacher ».

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Le programme de stages pour 2014 est en ligne et il se remplit rapidement, n’attendez pas.

A Malérargues,  le printemps fait son retour en force !

Le CAIRH a signé en avril 2014 une convention de partenariat avec le Centre Méditerranéen de Littérature Orale.
Centre de ressources, le CMLO développe un travail de fond sur la littérature orale et son centre de documentation met à disposition du public un grand nombre d’ouvrages et de documentaires audios et vidéos. Son directeur, Marc Aubaret, donne des conférences et effectue de nombreuses formations pour aborder la dimension interdisciplinaire du conte.
Le partenariat entre le CAIRH et le CMLO s’organise pendant les stages « Conte et voix» animés chaque été par Agnès Dumouchel et Marianne Le Tron.
Plus d’infos : www.euroconte.org

2014 est le 40ème anniversaire du Roy Hart Theatre à Malérargues et nous avons l’intention de le célébrer en beauté !

Il y aura jusqu’en octobre des spectacles, des conférences, des expositions et des stages proposés par des membres de la grande famille mondiale du Roy Hart Théâtre.  Entre autres manifestations au programme, vous pourrez assister à : « Attention Travaux » (répétitions et ateliers ouverts, rencontres avec des artistes en résidence, ateliers participatifs, etc) ; des présentations de “Génération” (création musicale par Saso Wollmaeir pour et avec les membres fondateurs du Roy Hart Théâtre) et de  “Régénération” (création de théâtre musical par de plus jeunes artistes venus au Roy Hart ces dernières années) ; “La Nuit de performances” (performances toutes générations confondues !). Sans oublier le 20ème Festival Mythe et Théâtre, en collaboration avec Panthéâtre, ainsi qu’une exposition de peintures d’Enrique Pardo, tirées de son spectacle “Hitler”.  VENEZ FAIRE LA FETE AVEC NOUS ! stages pour 2014

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